中国元素在西方艺术界兴起，始于18世纪的法国。从中国的瓷器到布歇的油画，由歌剧《图兰朵》到交响曲《大地之歌》， 艺术家们基于自己的联想，为外国文化塑造中国形象留下了浓墨重彩的一笔。说到音乐，很多人对中国元素的印象，是委婉的歌词，是简洁的旋律，以及“留白处”的无限遐想，如果认真探索，会发现在不起眼的配乐旋律中也有很多不一样的面貌，今日且以一篇拙贴，与音乐之友共同探讨。

旋律曲调

世界上不同的地域有不同的音阶，东方的五声音阶、巴赫开创的十二平均律、现代派的全音阶，作曲家在创作音乐时对声音的排列组合，会使其音乐有不同的性格。众所周知，中国人使用五声音阶，江南小调《茉莉花》即是代表之一，全曲只有哆、来、咪、嗦、拉五个音，称为宫、商、角、徵、羽五声，写成简谱是12356，唱名是CDEGA。中国的古曲、现代流行乐坛刮起的“中国风”歌曲，旋律基本都是由五声音阶写成，就连中国的国歌《义勇军进行曲》全曲也只用了一个“si（简谱7）”，即第一句“起来，不愿做奴隶的人们”中的“的”，可以说五声音阶是中国元素的代表。

因为这个特色的音阶，乐曲是不是中国风就变得有迹可循，服部隆之为游戏《三国志V》的配乐《芳春》主旋律就使用了五声音阶，在轻柔的钢琴背景上，明亮的长笛和秀丽的单簧管开始进行对答，接着逐渐加入扬琴、弦乐、三角铁、双簧管等乐器，在流动的旋律中呈现出一副鸟语花香的中国田园画面。除此之外，还有牛尾宪辅给运动番《乒乓》的电子配乐《China》、TOMISIRO给《鬼灯的冷徹》中国神兽白泽配的主题曲、浜涡正志给索尼α镜头的现代派配乐《Sony “α” clock》的黄山主题曲都是采用这种方式。

然而五声音阶并不是中国的专利，世界上很多国家的音乐也以五声音阶为基调，并根据作曲家处理手法的会不同发生不同的效果，例如苏格兰名曲《友谊地久天长》、日本民歌《樱花》、韩国民歌《阿里郎》、法国作曲家德彪西钢琴小品《宝塔》、波兰钢琴家肖邦的《黑键练习曲》都用了五声音阶（钢琴黑键的排列与小提琴的G、D、A、E四根弦都是和谐的纯五度相生律定音，可视为五声音阶。和风妖怪题材动画《夏目友人帐叁》的主旋律《妖光の月に》也是一首大部分音阶在黑键上的曲子）。所以要突出中国元素不光使用音阶，配器的作用也很关键。

乐器编排

乐器与音乐主体的关系不仅仅是“掺和”，每一件乐器都有自己的特点。西洋乐器中长笛高音区明亮通常用来表示灵动，巴松低音区沉重多用于诙谐场景。在中国，乐器被赋予了更多的色彩，例如钟鼓象征权力，古琴代表高雅等，随着时代的发展，传统乐器加入流行元素的形式也弥补了中国乐曲和声不完善的特点。然而编曲中若是配器混乱，不仅没有美感还会削弱曲子的深度，若是与旋律、曲式等完美结合，就可以达到耳目一新的效果。法国作曲家拉威尔在管弦乐组曲《鹅妈妈》中，就用短笛加五声音阶生动的勾勒出中国女王的形象。

配乐中，比较常见的中国乐器有四种：拉弦乐器（二胡）、弹拨乐器（古筝、琵琶）、吹奏乐器（萧、笛）、打击乐器（锣、鼓）。

以上乐器中二胡以悠扬浑厚的音色成为中国元素的代表，动画《白熊咖啡厅》的熊猫家族专用曲『大熊猫邸の庭で』，明亮的二胡与甜美的扬琴交替演奏，将可爱悠闲的熊猫生活描绘得惟妙惟肖。梁邦彦为《十二国记》《彩云国物语》《拂晓的尤娜（晨曦公主）》等中国元素浓烈的动画配乐就以二胡为主配器，从小曲到独奏曲都有着极其出色的表现。

因为感染力强，二胡有时候还会延伸至和风类的配乐里。在大河剧《风林山火》中，千住明所作的二胡改编主题曲《风林山火～异乡情》用来描写战国武将的悲壮人生；在动画《火宵之月》里，中村由利子的一首《月下香》展现异族间欲言又止的细腻感情，二胡的特色被发挥得淋漓尽致，刻画出动人的美感画面。

除了二胡，拥有2000多年历史的筝也是一种极富表现力的乐器。由于音域广，筝既能演绎大气深沉的诗境，也能描绘婉约空灵的词境。游戏《大航海时代Online ～Tierra Americana》中，三宅一德所作的中国主题曲《China Town（中国の街中）》，由清脆流畅的古筝滚奏开始，引出具有江南风格的音乐主题，采用西洋音乐的回旋曲式，搭配得恰到好处的小锣、二胡、笛等中国传统乐器，将原本简单质朴的五声旋律加以变化，奏出一首极具中国韵味的山水画卷。

民歌戏曲

不管是声乐作品还是器乐作品，中国风最有特色的不是“天人合一”的音阶，也不是源远流长的乐器，而是其中的意境，简单的说就是“韵”。

西方古典音乐讲究结构的理念，贝多芬能把一句很简单的旋律经过改造加工发展成长达半小时的章节，而中国音乐的音符的变化就只有音在流动，只要拉长一些，停顿久一点，曲子就可以结束，因此音乐的抑扬顿挫变得十分重要。岩崎琢为《科学小飞侠Crowds》外星熊猫队长派派配的主题曲《Pandaman》就使用了“韵”的手法：由武场乐器鼓板开场调动气氛，再加入文场乐器二胡，笙与笛的对答交相呼应，乐器间互相巧妙的配合，使用的京剧念白加入了“i”和“u”的元音韵，对仗工整，这种别出心裁的现代元素与民族元素的杂糅，唱念做打不仅没有使配乐变得晦涩，反而添了一层磅礴的韵味。

中国音乐是几千年文化的沉淀，中国元素融合东西方文化的色彩形成了别有一番滋味的风格，而配乐中的中国元素远远不止以上几点，作为音乐爱好者不一定要精通，只要肯静下心来欣赏，就能体会到中华文化的动人之处。管中窥豹，言犹未尽，与各位共勉。

梁邦彦 - 《十二国记》主旋律《十二幻梦曲》试听