2022年国际博物馆日主题海报

2022年“5·18国际博物馆日”的主题为“博物馆的力量”( The Power of Museums)，指出21世纪的博物馆拥有巨大的潜力与影响力，可以将世界变得更美好。国际博协对该主题进行了阐释，具体分为如下四部分：博物馆有能力改变我们周围的世界、实现可持续发展的力量、数字化与可及性创新的力量、通过教育进行社区建设的力量。其中，对于“数字化与可及性创新的力量”的阐释为——“博物馆已经成为创新的乐园，新技术在这里可得以发展并应用于日常生活。”数字化创新让博物馆更容易接近和参与，帮助观众理解复杂且精细的概念。

对于以音乐和乐器为主题的博物馆正在大量实践数字技术，通过数字化创新使博物馆中的内容和展品让公众更容易接近、参与和理解。今天小编就带领大家探索全球几家以音乐和乐器为主题的博物馆是如何与数字化创新巧妙结合的。

中国现代音乐博物馆

中国现代音乐博物馆于2011年在北京通州区建成。该博物馆专注于音乐录制技术的发展和中国现代音乐的演变，并专注于思考中国现代音乐文化的精神。中国现代音乐博物馆中回顾了第一台留声机的历史，标志着录音的技术进入数字化的科技时代，现在数字产品已经成为公众休闲娱乐的重要元素。录音的技术经历了太多的更新换代，音乐爱好者在观赏稀有录音装备的同时，还可以直观地感受到音乐录音设备在过去一个世纪的演变。

这个音乐博物馆还设有“体验数字音乐和梦想空间音乐”的一部分，它利用更为高科技的的展示手段，为游客打造数字音乐梦想空间。参观的游客不但可以欣赏最为先进的原创音乐，还可以更加沉浸的体验数字科技音乐的编曲和制作的过程，也可以体验音频技术的绝对魅力以及制作原理。

维也纳音乐之家博物馆（ Haus der Musik ）

在奥地利维也纳音乐之家博物馆的互动音乐阶梯

维也纳被誉为世界音乐之都，位于市中心的音乐之家博物馆是一座融合了古典和现代元素的互动式声音博物馆。维也纳音乐之家是奥地利第一家以科技互动方式提供了一种全新接触音乐形式的音乐博物馆。自2000年开业以来，该博物馆吸引了世界各地约300万名游客参观游览。

博物馆通过向游客提供别出心裁的、有别于古典音乐教育的创新和新奇的方式，力求在音乐方面体现维也纳的开拓性。除了历史方面，博物馆特别强调了自然声音和电子声音的相互作用以及模拟与数字的关系，寻求在传统和创新之间架起桥梁。除了互动展览，博物馆还提供众多节目包括现场音乐会、艺术家演讲以及特别为儿童和音乐节设计的一系列日程。在54,000平方英尺的展览空间内，一系列高科技互动和多媒体演示介绍了音乐世界，从最早的人类乐器到现代音乐。

班加罗尔印度音乐体验博物馆（Indian Music Experience ）

班加罗尔印度音乐体验博物馆的印度乐器展览

音乐体验中心位于印度班加罗尔，建成面积6万平方米。博物馆的愿景是通过展览、表演和学习活动增加对印度音乐多样性的理解和欣赏。该项目由政府部门和企业共同筹建，此外，互动式音乐博物馆的创意也得到了很多印度当地知名音乐家的支持，这些音乐家或慷慨解囊，或出谋划策。

博物馆改变传统音乐博物馆单一的展览模式，在保留传统的印度乐器展、图片展的同时，将重点开辟多媒体设施体验专区，为参观者介绍声音魅力原理的“乐音花园”，以及为促进音乐教育、提高乐曲欣赏水平而专门成立的学习中心等，旨在为参观者带来轻松愉快且有丰富收获的音乐之旅。

格莱美音乐博物馆（Grammy Museum）

格莱美博物馆位于洛杉矶，于2008年正式对外开放，占地面积约30000平方米，每年可吸引30多万游客。在格莱美博物馆，你能了解多达160种风格音乐的概况；查阅50年来格莱美奖的经典照片和影像；亲眼看看格莱美奖颁奖典礼上明星的礼服和道具，甚至还能通过一系列的互动体验清楚了解几个世纪以来音乐的发展概况。

博物馆互动展示中心，是博物馆的一大亮点。它位于博物馆的顶层。通过触摸电子屏幕，游客可以了解更多关于不同音乐流派之间的联系以及美国主要城市的音乐和文化遗产。此外，这个音乐博物馆还成立了一个大概可以容纳300人的小型演出剧场，此剧场可用于会议演出演讲等。在博物馆的另一层，游客还可以亲身体验伴奏、演唱、混音和复制等技巧，从而对歌曲创作和录音制作有更深入的了解。

西雅图音乐体验博物馆（EMP Museum Seattle）

在美国西北部太平洋海岸的西雅图，有一个以美国西北部的摇滚音乐和流行音乐为主题的独特主题的音乐体验博物馆。博物馆由建筑师加里设计。外观设计灵感来自摇滚明星吉米·汉卓，他在一场音乐会上打碎了一把电吉他。这座博物馆于2000年竣工。其独特的流线型设计和令人惊叹的建筑形体备受好评。

这座形状特殊的博物馆的内部仍然是非同寻常的，该博物馆收藏了八万件展品，如亨德里克斯在胡士托（Woodstock）音乐会上弹奏过的吉他，及他在演唱会结束后击破的吉他碎片，此外还有猫王普莱斯利的物品等。另一亮点在于其内部设备采用了最先进的计算机技术交互式3D图像，并将计算机技术集成到各个领域。参观者可以根据自己的爱好而选择自己喜欢的音乐，也可以弹奏自己喜欢的旋律或者节奏，和自己的亲朋好友一起体验演奏所带来的欢乐，也可以在此制作专辑等，为游客提供一个巨大的欣赏和体验空间。博物馆还展出了不同时期的各种吉他。人们一边欣赏音乐一边浏览展品，进一步加深了对摇滚乐的理解。

通过简单的介绍，可以看到各个现代科技参与到音乐文化表现、互动中显示出的巨大创造力。希望以后在国内也看到更多的互动式音乐博物馆。

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